perguntas frequentes

Primeiro, certifique-se de que o fetiche (escultura de pássaro) esteja centralizado no orifício retangular à sua frente. O buraco não deve ser coberto por nenhuma parte da ave. A ave deve estar bem na borda do buraco ou um pouco para trás (1/32"). Certifique-se de que a ave esteja bem amarrada. Segure a flauta contra uma luz e veja se você vê alguma luz entre o fundo da ave e a flauta.

Quanto mais longo for o furo em uma flauta, mais difícil será tocá-la. A razão é que o ar tem que viajar mais longe e começa a diminuir seu poder. Portanto, a reação natural é soprar com mais força, o que, por sua vez, cria um golpe excessivo na boca do som, fazendo com que fique ofegante. Na verdade, as flautas de calibre mais longo precisam ser tocadas com mais sutileza.

Fabricamos nossas flautas de maneira um pouco diferente de outros fabricantes de flautas, permitindo que mais ar seja soprado no instrumento sem que a nota de baixo chegue à oitava alta. O lado negativo disso é que pode soar ofegante quando soprado com muita força.

Isso normalmente é resolvido por meio de experimentação, variando a respiração e recuando um pouco.

O acúmulo de umidade em sua flauta ocorre quando sua respiração se condensa dentro da flauta e obstrui a passagem de ar. Isso é muito comum, especialmente se a temperatura do ar ambiente for baixa ou fria, ou se você estiver sem prática. Depois de tocar um pouco, os músculos da boca se adaptam e a quantidade de umidade que entra na flauta diminui.

Quando a flauta começar a soar "desligada", coloque um dedo parcialmente sobre o orifício sonoro (o orifício retangular na frente do fetiche) e sopre com força no bocal. Em seguida, segure a flauta pela extremidade inferior (oposta ao bocal) e sacuda qualquer umidade que possa ter se acumulado em seu interior. Isso elimina a umidade e você poderá jogar por mais algum tempo.

Também ajuda a criar uma embocadura quando você está tocando flauta. Isso é descrito no livreto de instruções na página 7 em "Técnicas". A tendência natural é colocar a boca da flauta dentro da boca e soprar. Infelizmente isso cria excesso de umidade no instrumento e limita as técnicas que se pode usar para tocar. Em vez disso, feche os lábios e coloque a flauta contra eles. Permita que o lábio superior feche uma parte do orifício de ar (metade ou mais) e coloque o lábio inferior ligeiramente abaixo da flauta. Desta forma, um orifício de ar menor é criado e a passagem de ar da boca também é reduzida. Isso reduz muito o acúmulo de umidade e permite um melhor controle de efeitos e línguagem.

Mesmo com um melhor controle da boca e da respiração, a umidade é um desafio contínuo e estamos trabalhando continuamente nisso. Criamos uma técnica que ajuda a proteger a zona de fluxo de ar contra a umidade.

Na Home Depot, encontramos uma Super Cola "Brush On" em seu departamento de tintas/seção de cola. Desamarre o fetiche e remova-o da flauta, depois passe a Super Cola no fundo do fetiche no canal de ar - NÃO AO LONGO DAS BORDAS DO FUNDO (você não está colando o fetiche na flauta). Em seguida, passe cola na flauta na área entre o orifício de som retangular e o orifício de ar diretamente atrás dele. CERTIFIQUE-SE DE DEIXAR A COLA SECAR COMPLETAMENTE (cerca de 15 minutos) e então remonte o fetiche.

Super Glue é um plástico líquido e cria uma barreira à prova de umidade. Isso ajudará com a umidade, mas não a eliminará completamente.

A embocadura é descrita na página 7 em "Técnicas" no livreto de instruções gratuito que acompanha sua flauta. A ideia é não envolver a boca em torno do bocal, mas colocar o bocal contra os lábios fechados e, em seguida, deixar o lábio superior fechar parte do orifício de ar enquanto o lábio inferior é enrolado sob o bocal.

Em outras palavras, você está restringindo o fluxo de ar fechando parcialmente o orifício de ar e criando um pouco de contrapressão com a boca. Tocar sua flauta de estilo nativo americano High Spirits é sobre a pressão do ar, não o volume do ar. Isso também ajuda a controlar as notas quando você usa a língua e outras técnicas de respiração. Ajuda a medir a respiração para que se possa tocar por mais tempo entre as respirações. A outra vantagem é que você coloca menos umidade na flauta.

A nota mais baixa é a nota mais sensível para tocar e tocá-la com força ou soprar muito ar quebrará essa nota. Por favor, verifique o fetiche para certificar-se de que está alinhado corretamente e centralizado no orifício de som (orifício retangular na frente do fetiche). O fetiche deve estar a cerca de 1/32" na parte de trás da boca.

As contra flautas são um instrumento único, pois são projetadas para produzir notas muito baixas e cheias. Para que isso aconteça, os tamanhos dos furos devem ser grandes. O tamanho e o espaçamento dos orifícios de digitação são ditados pelo tamanho e comprimento do furo.

A combinação desses fatores faz com que tocar as flautas graves profundas seja uma experiência muito diferente. Essas flautas respondem de maneira muito diferente das flautas de tom mais alto e, devido ao diâmetro grande, as notas mais altas não terão a clareza com a qual é usada nos instrumentos de médio a alto alcance.

É importante entender que leva um pouco de tempo e diferentes técnicas para se adaptar aos baixos. Ao tocar flautas de tons mais profundos, as habilidades e técnicas usadas nas flautas de médio porte precisam ser variadas e ajustadas.

1. Ao tocar contrabaixos, segure a flauta mais perto do corpo. Nesta posição, os pulsos não precisam ser dobrados tanto para alcançar os orifícios dos dedos.

2. Toque com os dedos muito planos, usando a parte carnuda do dedo para cobrir os buracos.

3. Crie uma embocadura o mais compacta possível. Isso fornecerá notas mais claras e conservará a quantidade de respiração necessária para tocar. Trata-se de pressão de ar, não de volume de ar.

4. Toque devagar, os baixos são instrumentos metódicos. Projetados para música lenta que provoca humor, eles são instrumentos de apoio para instrumentos de tons mais altos e melodias meditativas.

5. O orifício de som na Contra Flauta tem um leve chanfro (ângulo) cortado na borda voltada para o fetiche. É IMPORTANTE que o fetiche seja posicionado bem na parte de trás desse corte de ângulo - não cobrindo nenhuma parte do corte de ângulo, mas também não muito longe do corte de ângulo.

Existem muitas opções ao procurar amplificadores. A maioria dessas decisões é baseada no custo. Ao procurar o melhor som e saída de qualidade, procure amplificadores acústicos. Como eles são um pouco caros (US$ 400 a US$ 800), teste-os na loja com seu próprio microfone ou obtenha uma garantia de devolução da loja se preferir testar em casa. Se alguém precisar de um amplificador que seja facilmente portátil e possa funcionar com bateria, recomendamos olhar para o amplificador "Taxi" ou "Limo". O MO "Limo" é maior com alto-falantes melhores e um efeito de reverberação integrado. Eles são bastante populares e devem ser fáceis de encontrar. "Amigo do músico" os carrega. Eles TEM um website.

Uma opção econômica para uso doméstico é uma máquina de karaokê. Eles tendem a ter um recurso de reverberação ou eco integrado e, na maioria das vezes, vêm com uma fita de reprodução (ou CD) e um toca-fitas de gravação. É divertido gravar a si mesmo.

Mais uma vez, experimente-os na loja e veja qual deles soa melhor para você. As lojas de eletrônicos têm essas unidades de US$ 90 a US$ 150. Verifique as vendas. Você também pode encontrar microfones de lapela por cerca de US$ 35. Nessa faixa de preço, eles não terão clareza excepcional, mas serão adequados para uso doméstico.

Existem muitas unidades de efeitos especiais no mercado. Nano Verb, Alesis, são algumas marcas conhecidas e confiáveis. Você encontrará muitas opções de marcas e a maioria são bem competitivas. Esses tipos de unidades têm muito mais recursos e efeitos especiais de que você precisará. Experimente-os e veja se você gosta dos recursos de reverberação e atraso. Como flautista, os recursos de reverberação e atraso são os que você mais usará. Essas unidades custam entre US$ 100 e US$ 200. Não deixe que o preço tome suas decisões. Só porque é mais caro não significa que será uma unidade melhor para você. Ele pode ter muitos recursos que um flautista pode não precisar.

Há também um reverb de pedal e uma unidade de atraso disponível feita pela Boss. Sua vantagem é que ele pode funcionar com baterias. Custa cerca de US $ 150 e, a menos que você precise do recurso de bateria, as unidades mencionadas acima são uma aposta melhor porque você obtém mais pelo seu dinheiro.

A flauta nativa americana é um instrumento feito principalmente nas tonalidades menores. Mas, nós construímos as tonalidades maiores relativas em todas as nossas flautas.

Se você for para a parte de trás do nosso livro de instruções e encontrar a seção que trata dos "Gráficos de escalas", toque a escala que é a escala diatônica.

Se você nunca fechar o último buraco em nenhuma de nossas flautas, estará tocando na escala relativa maior. No caso da flauta "A" que você tem, você tocaria em "C" maior.

Criar vibrato ao tocar flauta é um processo orgânico difícil de ensinar e explicar. Achamos que é uma combinação de intenção e foco. Por "intenção" queremos dizer que decidimos fazer acontecer e "focar" na técnica descrita no vídeo.

Criar vibrato ao tocar flauta é um processo orgânico difícil de ensinar e explicar. Achamos que é uma combinação de intenção e foco. Por "intenção" queremos dizer que decidimos fazer acontecer e "focar" na técnica descrita no vídeo.

O pensamento de prática geralmente afasta as pessoas de tocar música. Mas e se pararmos de chamar isso de "prática" e chamarmos de "brincar e se divertir", agora isso parece factível! Neste vídeo, Odell Borg fala sobre como aproveitar o processo de aprimoramento de seu estilo e técnica de jogo.

Neste vídeo Odell fala sobre como otimizar o som da sua flauta. Posição de fetiche, acúmulo de umidade, posicionamento dos dedos, controle da respiração e obstruções são abordados neste vídeo curto e informativo.

Para obter assistência no download de produtos digitais adquiridos no site High Spirits, as instruções estão disponíveis aqui.

As flautas precisam de muito pouco cuidado. Há algumas informações no manual de instruções. É melhor guardá-los em um saco ou pano longe da luz solar direta. Oferecemos uma seleção de bolsas aqui, ou você pode fazer a sua própria.

Oferecemos um kit de cuidados com a flauta que contém tudo o que você precisa para repintar o brilho da sua flauta. Se você deseja lubrificar sua flauta sem o nosso Kit de Cuidados, use um óleo que você não se importe de colocar na boca. Óleo de saladeira de madeira ou óleos vegetais processados ​​(eles não ficam rançosos) funcionarão. Aqui estão alguns sites que oferecem acabamentos para tigelas de salada.

http://www.claphams.com
http://www.hollandbowlmill.com/xcart/home.php?cat=2

Você também pode usar misturas de cera de abelha/óleo de limão, como cera de Williamsville ou polonês de cera de abelha de limão e lavanda. Você pode encontrá-los online. Aplique e deixe de molho por uma hora e enxugue o excesso.

Um projeto mais ambicioso seria usar um óleo de tungue não tóxico (a maioria dos óleos de tungue não é tóxico) e seguir as instruções do rótulo do produto. É com isso que nossas flautas são finalizadas. No que diz respeito à remoção de umidade, um cotonete em uma cavilha ou arame funcionará bem. Esses itens estão incluídos em nosso kit de cuidados com a flauta.

Às vezes, uma única flauta será compartilhada com vários amigos ou alunos. Recomendamos que você use um canudo descartável higiênico para flauta e troque-o para cada usuário. Usamos tubos de vinil transparente de diâmetro externo de 3/8" que você pode comprar em qualquer loja de ferragens (Home Depot, Ace Hardware, etc.). processo, sentimos que usar os canudos da flauta é o melhor caminho a percorrer.

O que parece uma linha de verificação pode na verdade ser uma linha de grão natural na madeira, particularmente na madeira macia do cedro espanhol. O cedro espanhol tem linhas escuras naturais no grão que muitas vezes são confundidas com rachaduras. Se a sua flauta for feita de cedro espanhol, assista a este vídeo para ajudá-lo a distinguir entre as linhas de verificação e os veios da madeira.

De vez em quando, uma linha de verificação se desenvolve ao redor da boca de uma flauta. A umidade de sua respiração se condensa no bocal expandindo a madeira por dentro, pressionando o grão externo. Às vezes a madeira cede e cria uma linha de verificação.

De nossa experiência, a linha de verificação fecha depois que seca por dentro. Ao jogar novamente, ele se abrirá novamente, mas não se abrirá mais do que da primeira vez. Não continua a abrir mais.

Ao amarrar o fetiche, coloque-o de forma que fique um fio de cabelo atrás do orifício de som retangular e centralizado da esquerda para a direita no orifício de som. O elástico irá segurá-lo enquanto você enrola o couro. Amarre-o com segurança. Não importa o quão apertado você amarre o fetiche, você ainda será capaz de fazer ajustes depois. O fetiche nunca deve cobrir qualquer parte da boca.

Uma flauta de 6 buracos oferece um pouco mais de alcance, pois você pode tocar mais escalas, incluindo a escala diatônica maior relativa. Se isso não fizer sentido para você agora, fará no futuro conforme você tocar essas escalas.

A maioria de nossas flautas agora são flautas de 6 furos. Nós os enviamos com uma gravata de couro sobre o 3º orifício a partir do topo para que pareça uma flauta de 5 orifícios, mas, quando estiver pronto, a gravata de couro pode ser removida e você terá uma flauta de 6 orifícios.

A distância entre os orifícios de dedilhado é bastante semelhante para A, G e F#. Varia de cerca de 1 1/16" a 1 3/16". O que faz a diferença entre as 3 flautas é onde o primeiro furo começa na ponta do bocal. Quanto maior a distância, mais a pessoa tem que dobrar o pulso para fechar os buracos.

Na flauta "A" a distância do bocal ao primeiro furo é 10 1/4". A distância do bocal ao último furo é 16".

Na flauta "G" a distância do bocal ao primeiro furo é 11 1/2". A distância do bocal ao último furo é 17 1/2".

Na flauta "F#" a distância da boquilha ao primeiro furo é 12 1/8". A distância da boquilha ao último furo é 17 3/4".

Na flauta Condor "D" a distância do bocal ao primeiro furo é de 12". A distância do bocal ao último furo é de 18 1/2".

Na flauta Contra "G" a distância da boquilha até o primeiro furo é 13". A distância da boquilha até o último furo é 20 3/4".

Na flauta Contra "F#" a distância da boquilha até o primeiro furo é 14 1/4". A distância da boquilha até o último furo é 22 1/4".

O furo mostrado na parte de trás das flautas nas fotos a seguir faz parte do processo de afinação. Temos muito orgulho em garantir que todas as flautas High Spirits sejam afinadas com precisão na tonalidade designada em cada instrumento.

Cada flauta individual é única e requer atenção individual no processo de afiná-la com precisão. Uma variação tão pequena quanto um milésimo de polegada na construção da flauta, bem como as várias densidades de madeira usadas para fabricar o instrumento, podem fazer com que uma flauta fique ligeiramente plana ou aguda na tonalidade geral. Ocasionalmente é necessário incluir um orifício de afinação muito pequeno que traz a flauta para a faixa de afinação precisa.

O cedro é uma grande família de madeiras, incluindo madeiras vermelhas, zimbros e várias dezenas de outros nomes.

O cedro aromático também é conhecido como cedro vermelho oriental e cedro armário. Preferimos esta madeira porque é um bom equilíbrio entre clareza e calor. Como usamos apenas madeiras cultivadas em plantações, o cedro aromático tem mais nós e falhas, o que torna o uso dessa madeira mais trabalhoso e, portanto, um pouco mais caro.

O cedro espanhol é, na verdade, mais da família do mogno, mas por causa de sua forte fragrância semelhante ao cedro, recebeu o nome de cedro. Sua qualidade tonal é muito próxima do cedro aromático, mas por causa de suas qualidades de grão reto é muito mais fácil de trabalhar e podemos oferecer as flautas a um preço melhor.

O cedro ocidental é muito diferente porque é extremamente macio e frágil. Tem uma cor bronzeada clara e uma voz visivelmente abafada. Fizemos flautas com esta madeira, mas ficamos desapontados com a falta de durabilidade.

O cedro espanhol tem padrões de grãos únicos contendo linhas escuras que ocasionalmente são confundidas com linhas de verificação (rachaduras). Se você tem uma flauta de cedro espanhol e está preocupado com a possibilidade de ela ter uma linha de verificação, assista a este vídeo para esclarecimentos.

As madeiras macias como o cedro aromático e o cedro espanhol têm uma voz mais quente e as madeiras duras como a nogueira têm uma voz mais clara, especialmente nas notas altas. Vendemos cedro 2 a 1, até porque o cedro é mais tradicional e as pessoas gostam da beleza da madeira. Os músicos gostam das madeiras duras porque gostam da claridade. Quando tocadas em um microfone ou gravadas, adicionam um efeito especial para aquecer a voz.

O cedro aromático é o mais popular, em parte porque é mais tradicional e as cores da madeira são lindas. Custa mais porque levamos mais tempo para fazer. O cedro aromático tem mais nós e linhas de verificação que temos que laminar e selar. O cedro espanhol e a nogueira são mais finos e, portanto, levam menos tempo para serem fabricados, tornando-os mais baratos.

Estamos comprometidos em usar madeiras cultivadas em plantações e sustentáveis. Com isso, obtemos uma madeira muito mais jovem, resultando em mais nós e várias imperfeições. Temos cerca de 40% de resíduos com cedro aromático. Isso resulta em tempo adicional necessário para preparar a madeira para torná-la utilizável, daí a diferença de preço. A nogueira é um pouco mais cara para nós, mas é de grão reto e tem menos imperfeições, facilitando o trabalho e consumindo menos tempo.

Fabricamos as flautas na Patagônia, Arizona. Eu faço flautas desde 1990. O termo feito à mão é sempre um pouco confuso. Como a maioria dos fabricantes de instrumentos, usamos ferramentas elétricas para cortar e modelar as flautas, mas, do nosso ponto de vista, elas são definitivamente feitas à mão, pois levamos cada flauta através de seu processo de criação, desde a seleção da madeira, fresagem, perfuração, elaboração do mecanismo de som, lubrificação e polir e, finalmente, afinar com precisão cada flauta individualmente.

Quando comecei a fazer flautas, elas foram criadas dividindo a madeira, esvaziando as metades e depois laminando-as novamente. Infelizmente, este método tem o potencial de as flautas se separarem da umidade acumulada ao tocar o instrumento. Em 1995 resolvi esse desafio quando descobri a capacidade de criar as flautas a partir de um único pedaço de madeira. Continuo experimentando e aprimorando a sutileza na criação da voz da flauta.

Com base em experiências anteriores, adotamos como política não vender flautas inacabadas. Sem um selante, nossas flautas não teriam a voz e a qualidade tonal pelas quais o High Spirits é conhecido. Entendemos que há circunstâncias em que alguém pode querer uma flauta inacabada e, nesses casos, sugerimos experimentar outros fabricantes de flautas ou possivelmente encontrar um kit de flauta. Pedimos desculpas por qualquer inconveniente que isso possa causar.

Nossas flautas são polidas, polidas à mão e depois revestidas com várias camadas de óleo de tung não tóxico, que é um óleo de endurecimento extraído da noz da árvore tung. O polimento extra e as múltiplas camadas de óleo de tungue dão às nossas flautas um acabamento altamente polido. Não usamos nenhum poliuretano em nossas flautas!

A ebonização é um processo de tingimento de madeira (não tingimento) que foi usado no início da década de 1920. Móveis de ébano eram muito populares, mas a madeira de ébano era muito cara, mesmo naquela época. Assim, os madeireiros desenvolveram uma maneira de tingir a madeira de preto, o que lhes permitiu fabricar produtos de madeira preta de maneira mais razoável.

Somos capazes de adaptar os fetiches que já fazemos à maioria das nossas flautas. A limitação seria que não temos essa flexibilidade com os canais de menor diâmetro.

Neste momento não estamos em posição de fazer fetiches personalizados. Somos capazes de manter o custo de nossas flautas baixo criando gabaritos e padrões para os fetiches que fazemos neste momento. Fetiches individuais levam muito mais tempo e não podemos atender a esses pedidos.

Agradecemos muito o desejo de ter uma flauta de madeira que tenha significado para você. No entanto, adotamos a política de usar apenas madeiras de qualidade específica para instrumentos que compramos porque devem ser secas em estufa, sem linhas de verificação, sem partículas de metal na madeira (nossas máquinas realmente odeiam isso) e quantidade mínima de nós . Experiências anteriores e frustrações com madeiras que não selecionamos nos levaram a definir esta política.

Existem vários livros e sites que fornecem boas informações sobre como fazer e afinar flautas. Alguns dos livros de instrução mais conhecidos são escritos por Lew Paxton Price. O site que temos em arquivo é http://www.lewpaxtonprice.us/fltphys.htm. Ele pesquisou muito da matemática envolvida na fabricação e afinação de flautas.

A flauta nativa americana é um instrumento que muitas tribos da América do Norte usavam para expressão pessoal, cura e, em casos raros, em cerimônias. As flautas variaram muito em materiais e estrutura de afinação. No Sul, eram feitos de cana e bambu; no oeste e no leste, as flautas eram feitas de árvores de madeira macia. As flautas variavam de padrões de dedilhado de 4 furos, 5 furos e 6 furos. O cedro foi usado por muitas nações do sudoeste e continua a ser a escolha preferida. As madeiras duras surgiram à medida que as ferramentas se tornaram mais disponíveis para lidar com a densidade mais dura dessas madeiras.

Infelizmente, não há muita história documentada da flauta nativa americana. Exceto por algumas fotos que datam de 1800, os registros da origem são difíceis de encontrar.

As flautas High Spirits são "estilo nativo americano". De acordo com as leis federais, qualquer coisa que se diga ser feita por nativos americanos deve ser criada por uma pessoa que esteja no Bureau of Indian Affairs Roll como um nativo americano registrado. Eles recebem um número de rolo (registro). Até recentemente, era considerado um status negativo por causa da discriminação sofrida pelos nativos americanos.

Meu pai era Ojibwa e minha mãe alemã. Meu pai sempre achou que já tínhamos muitos números do governo atribuídos às nossas pessoas e, por isso, recusou-se a se registrar.

Existem dois estilos de flautas, a flauta Plains e a flauta Woodlands. A diferença é muito sutil e tem a ver com a forma como o ar flui pela ave. Na flauta Plains, o canal de ar é cortado no pássaro e nas flautas Woodland, o caminho do ar é cortado no corpo da flauta sob o pássaro. Há muito pouca história real documentada quando se trata de diferentes designs associados a tribos específicas. A redação desses dois estilos descreve as áreas onde eles foram feitos - Planícies, nas terras de grama - Bosques, em regiões arborizadas, como montanhas, etc.

Sabemos que as flautas feitas de cana de rio foram criadas principalmente por nativos do sul. Fazemos nossas flautas no estilo Plains.